Взять краски и кисть и – наполнить колодец…

Они рисуют и творят, справляются с трудностями, становятся счастливее
Дима Перов пишет морской пейзаж. / Фото Елены Креневой.

Почему про человека говорят: «венец творения», «создан по образу и подобию Божиему»? Наверное, потому, что он способен сам творить прекрасное, создавать с помощью воображения новый мир, воспаряя над будничной реальностью.

Именно таких маленьких, но уже увлеченных творцов мы увидели на занятии одной из групп студии «Вдохновение» Дома культуры «Юбилейный».

За первым столом — Дима Перов, однофамилец русского живописца, первостепенной фигуры русского реализма второй половины XIX века, академика и профессора Императорской Академии художеств Васи́лия Перо́ва. Воспитанник студии выбрал сегодня пейзаж, и на его листке прямо на наших глазах рождается красота.

Неподалеку трудится Наташа Лавриеня. Девочка предпочитает портреты, и сейчас трудится над изображением одной известной певицы. Недавно мама подарила Наташе новые акварельные карандаши, и она с удовольствием ими рисует. Художница показывает нам свой альбом, на одной страничке – милый портретик ее любимого младшего братика – двухлетнего Андрюшеньки. Детство мальчика останется запечатленным не только на фотографиях и видео…

За третьим столом Анжелика Синицына рисует очаровательного котика по фотографии, учится выполнять реалистичный рисунок, смешивать краски, уделять внимание деталям…

Дверь открывается, и в студию веселой компанией заходят новые ученики…

Сюда идут рисовать те, кто любят кисти и краски, а это более восьмидесяти взрослых и детей. Здесь не художественная школа, а студия, куда приходят все желающие, независимо от возраста и уровня подготовки. К каждому студийцу руководитель Светлана Упадышева находит индивидуальный подход.

— Дети работают эмоциями, настроением, и это интересно, — рассказывает Светлана Алексеевна. – Кто-то видит образами, цветом, и его непросто поставить в академические рамки. Скажешь ему: «нарисуй художника», а он уже делает набросок  —  широкий плащ, беретик, палитра под мышкой – перед нами предстает художник. И мы увидим именно художника и не обратим внимание, что не все пропорции соблюдены мастером…

 Ребята увлечены, поэтому отличаются от многих сверстников не только тем, что хорошо рисуют, но и тем, что у них нет времени и желания заниматься чем-то неполезным. Они учатся видеть, наблюдать и передавать свои чувства бумаге. Многие занимаются другими видами творчества: кто-то еще фенечки плетет, кто-то занимается росписью, кто-то вяжет крючком. Бывает, заинтересуются чем-то новым, и не всегда успевают на наши занятия, или возникают проблемы с учебой, настроением. Но проходит время, и кисти снова манят… Детей мотивируют новые краски, карандаши, поддержка и заинтересованность родителей. Практически все мои художники, если и уходят на время, возвращаются. Вот, например, Анжелика одно время отдала предпочтение танцам, а теперь вернулась с обновленным энтузиазмом, и сразу – такой рывок: мастерство ее работ заметно возросло!

Взрослые приходят по разным причинам. Одни всегда хотели научиться рисовать, но упустили время, а теперь хотят наверстать упущенное. Другие желают украсить свой дом. Среди них есть как сильные ученики, которые уже понимают, что такое цвет, форма и как с ними работать, так и начинающие, которые просят буквально пошаговую инструкцию.

Некоторые посещают студию целыми семьями, по три, четыре человека.

Чертить, выдерживать тон, строить композицию и т.п. можно научить любого, а «петь» дано лишь талантам. Но каждый может рисовать для души. Когда что-то не ладится, взять карандаш или кисть, наполнить колодец… Глядишь, и на душе станет легче. Творчество исцеляет.